ElectroMode: Review: Todd Terje

Mai attesa è stata così ben ripagata. Dieci anni dopo l’esordio con il singolo Eurodans, Terje Olsen – meglio conosciuto come Todd Terje – dà finalmente alle stampe il suo primo Lp, ironicamente chiamato It’s Album Time. Dieci anni d’attesa che gli sono serviti per imporsi come uno dei più originali producer mondiali, elemento di primo piano della scuola scandinava dei vari Lindstrøm, Prins Thomas, Bjørn Torske.

It was a long wait, but it was worth. Ten years after the debut with the single Eurodans, Terje Olsen aka Todd Terje has finally published his first Lp It’s Album Time. In the meanwhile he has stood up as one of the most original producers all over the world, ambassador of the Scandinavian school with Lindstrøm, Prins Thomas, Bjørn Torske.

Lo stile Olsen è ormai riconoscibile a mille decibel di distanza: balearic, cosmic, disco anni ’70 e ’80 si fondono dando vita a un prodotto peculiare, confezionato su misura grazie all’uso sapiente di macchine sofisticate come l’Arp 2600. It’s Album Time dà semplicemente forma compiuta agli sprazzi di genio dei suoi precedenti lavori.

Eh sì, Todd Terje è davvero un genio dei sintetizzatori, il Moroder del primo ventennio del ventunesimo secolo. Di talenti di questo genere ne nascono due/tre ogni dieci anni. E Terje ha tutti i crismi per rientrare in quest’élite di virtuosi dell’electro music.

The Olsen style has by become by now proverbial: influenced by balearic, cosmic, 70’s and 80’s disco, Terje has created a trademark also thanks to the use of refined synthesizers like the Arp 2600.

Todd Terje is really a synthesizers genius, the Moroder of the twenty-first century, one of the Gods of electro music.

It’s Album Time non è un’opera interamente inedita: per l’occasione Terje ripesca tre quarti del suo Ep di successo It’s The Arps e il singolo ammazzapista Strandbar. Poco importa. Ciò che conta sono le otto “nuove” perle di primissima qualità, gentilmente offerteci dal norvegese dal cuore caldo.

It’s Album Time includes four already released tracks: Strandbar, Swing Star (part 1 and 2), Inspector Norse. Nevermind. The album is by the way full of new jewels: the fjords has never been so sensual.

Mai i fiordi sono stati così sensuali. Lo si capisce immediatamente dall’Intro e da Leisure Suit Preben. Preben goes to Acapulco è un trionfo di suoni spaziali, un pezzo ricercato che sembra uscito da una jam session elettronica allestita durante un aperitivo in spiaggia.

Con Svensk Sås Terje decide di portare all’estremo il concetto di sperimentazione. Ne esce fuori una traccia di samba-disco, che ammicca ironicamente alle colonne sonore dei B-movie anni ’70.

Preben goes to Acapulco is a triumph of spatial sounds, a refined track which seems to be played on the beach during a jam session.

Svensk Sås is a nice divertissement, a samba-disco track, which winks ironically to the 70’s B-movies soundtracks.

Delorean Dynamite è un concentrato di potenza e classe. Il buon Olsen ripone il fioretto e brandisce la sciabola. O meglio, li usa entrambi. Il risultato è una cavalcata di arpeggi elettronici, omaggio al cugino svedese Fpu e ai telefilm e videogiochi anni ’80. È impossibile rimanere immobili ascoltando questo pezzo.

Johnny and Mary (cover del brano di Robert Palmer) è la raffinatezza fatta musica. La voce sussurrata di Bryan Ferry impreziosisce una melodia delicata, dando vita a una ballata elettronica eterea.

Delorean Dynamite is power and class. Olsen uses both the foil and the saber. The result is an arpeggios crescendo, a homage to the Swedish cousin Fpu and the 80’s TV series and videogames.

Johnny and Mary is the subtlety in the form of music. The whispered voice of Bryan Ferry enhances a delicate melody for an ethereal electronic ballad.

In Alfonso Muskedunder emerge l’anima fusion di Todd Terje, già presente a sprazzi in Preben goes to Acapulco. Vengono in mente Pat Metheny e ancora una volta le colonne sonore di B-movie.

Oh Joy è probabilmente – tra gli inediti – il pezzo da novanta di It’s Album Time. Un crescendo di suoni spaziali fa da sfondo alla traccia più moroderiana dell’Lp. Qui l’elettronica diventa poesia e viaggio. Oh Joy è l’esempio lampante di come il sound di Terje Olsen conduca in un’altra dimensione. Bisogna solo chiudere gli occhi e lasciarsi trasportare dal suo gioco di synth.

Da ascoltare e ballare in un club o su una spiaggia al calar del sole, It’s Album Time è musica immediata, viscerale, corporale. Un inno alla gioia.

With Alfonso Muskedunder the “fusion soul” of Todd Terje emerges. Oh Joy – probably the best song of the album – is the most moroderian track of It’s Album Time. Here the electronic music becomes poetry and journey. The Olsen sound drives to another dimension. You have just to close the eyes and be carried away by his play of synths.

It’s Album Time is immediate, visceral, corporal music. Music to listen and dance in a club or on a beach at sunset.

Review: Todd Terje - It's Album Time